Какво са закодирали едни от най-добрите и легендарни художници Леонардо, Микеланджело, Караваджо в най-известните си произведения? Често дискутиран въпрос в книги, филми и науката, като цяло.
Произведенията на визуалното изкуство, които са включени в тази категория са предмет на редица дискуции на изследователи и културолози, които разсъждават какво са скрили художниците в картините си.
Днес ви запознаваме с #10 емблематични творби, в които мнозина намират тайни послания!
#1. Мадона със св. Джованино – Доменико Гирландайо, края на XV век
Картината изобразява Богородица и едно здраво на външен вид бебе Исус, но дори изненадващата мускулатура на младенеца не е най-интересното нещо в произведението. Ако се вгледате в задния фон, ще видите мъж, който закрива очите си заради ярката светлина от неидентифициран предмет в небето. Според мнозина това е НЛО, което показвало, че още преди векове човечеството вече е било запленено от идеята за странни същества, идващи от небето.
#2. Тайната вечеря – Леонардо да Винчи, 1498 г.
Компютърният експерт Славиша Пеши твърди, че при налагане на полупрозрачна версия върху оригинала, в двата края на масите се появяват рицари тамплиери, а някой държи бебе отляво на Исус. Музикантът Джовани Мария Пала пък отбелязва, че ръцете и хлябовете на масите са всъщност музикални ноти, които формират композиция, прочетени отдясно наляво. Сабрина Галиция обяснява, че в картината е закодиран математически пъзел, който показва, че краят на света ще настъпи през 4006 г.
#3. Давид и Голиат – Микеланджело, 1509 г.
Чрез анализ на позицията на фигурите на тавана на Сикстинската капела учените са открили форми, подобни на буквите от иврит. Например фигурите на Давид и Голиат образуват буквата „гимел“, символ на „силата“ в мистичната традиция на кабала. Изследователите предполагат, че Микеланджело се е запознал с юдаизма по време на пребиваването си при Лоренцо де Медичи във Флоренция.
#4. Сътворението на Адам – Микеланджело, 1511 г.
Микеланджело, който от малък се увлича по анатомия и е направил първата дисекция на труп на 17 години, е черпил вдъхновение от човешкото тяло за тази своя творба. Специалистите по невроанатомия отбелязват, че нивото на детайлите в картината показва добро познаване на човешкия мозък, включително и на по-малко известните му елементи. Картината е една от най-известните в Сикстинската капела и навярно в същото време е била и един нагледен урок по анатомия.
#5. Разделението на светлината и мрака – Микеланджело, 1512 г.
„Разделението на светлината и мрака“ е един от деветте централни панела в Сикстинската капела и е създадена последна от Микеланджело. Освен това тя изглежда малко по-различно от другите, тъй като поради някаква странна причина авторът е решил да внесе светлината в образа през средата, а не от обичайния ляв ъгъл. Възможно е това да е заради факта, че вратът е доста точно изображение на човешкия мозък. Тъканта, която върви надолу от средата на робата също образува странна издутина, за която много експерти считат, че представлява гръбначния стълб.
#6. Пророк Закария – Микеланджело, 1512 г.
Микеланджело завършва тази картина в Сикстинската капела през 1512 г. като тази религиозна творба изобразява пророк Закария, един от по-малко известните пророци от Библията. Някои историци вярват, че тази картина всъщност е свързана с тогавашния папа Юлий II, който имал обтегнати отношения с художника. На заден фон Микеланджело изобразява двама ангели, единият от които е поставил палеца си между показалеца и средния пръст – обиден символ, за който се предполага, че е насочен именно към папата.
#7. Мона Лиза – Леонардо да Винчи, 1517 г.
Може би най-известното произведение на изкуството е създадено от прочутия Леонардо между 1502 и 1506 г., макар че той продължава да работи по него до 1517 г. Картината се намира в Лувъра и по цялото платно се виждат цифри и букви – от инициалите на художника в лявото око до числото 72 в арката на моста на заден фон. Някои считат, че е възможно творбата да е нарисувана още през 1490 г. или малко по-късно, тъй като на гърба на картината е изписано числото 149, а четвъртата цифра е заличена.
#8. Нидерландски пословици – Питер Брьогел Стария, 1559 г.
„Нидерландските пословици“ е картина с маслени бои на Питер Брьогел – Стария, която е изпълнена с множество фламандски пословици и притчи. Общо в картината са намерени и разчетени 112 идиома, някои от които все още са в употреба. Като например: „да плуваш срещу течението“, „удрям си главата в стената“ и „въоръжен до зъби“. В мащабната творба преобладават пословиците, осмиващи човешката глупост, както и темите за абурда и пороците на хората. Макар рисунките да са с хумористичен оттенък, като цяло творбата носи усещане за тъжната сатира, характерна за онази епоха.
#9. Вечеря в Емаус – Караваджо, 1601 г.
Творбата е шедьовър от началото на 17 век, дело на майстора Микеланджело ди Караваджо. Картината има две версии – една в Пинакотека ди Брера в Милано и една в Националната галерия в Лондон. Тя показва момента, в който Исус се разкрива пред двама апостоли след своето възкресение като лондонското версия е нарисувана през 1601 г. пет години преди картината в Милано. Исус е изобразен без брада на мрачен и празен фон. На края на масата има кошница с храна, за която се счита, че изобразява света на ръба. Освен това сянката с форма, наподобяваща риба, представлява мълчаливия код на ранните християни.
#10. Моцарт на 6 години – Пиетро Антонио Лоренцони, 1763 г.
„Скритата ръка“ е известен масонски жест и присъства на редица популярни портрети. Според мнозина прикритата ръка е символ на преданост към движението или ниво в йерархията. Освен Моцарт, портрети с такъв жст имат и Йосиф Сталин, Наполеон Бонапарт и т.н. Картината се намира в Международния музей на Моцарт в Залцбург.
източник: Amazing Beautiful World