След впечатляващия си дебют начело на Chanel, Матийо Блази представя втората си колекция Haute Couture за сезон есен/зима 2026/27 – колекция, в която приказките не са просто вдъхновение, а философия. Вместо да търси ефектна зрелищност, дизайнерът се обръща към една необичайна отправна точка, а именно книга с приказки, открита в личната библиотека на Габриел Шанел.
Така започва моден разказ, в който въображението, майсторството и наследството на Chanel се преплитат по нов начин.
View this post on Instagram
Приказките като метафора за живота на Габриел Шанел
Колекцията е вдъхновена от сборника Les Fées, Contes des Contes, принадлежал на самата Габриел Шанел. За Матийо Блази това не е литературна препратка, а повод да си зададе въпроса дали животът на легендарната дизайнерка сам по себе си не е бил истинска приказка. Вместо да пресъздава биографични моменти, той използва символиката на класически истории като „Джак и бобеното стъбло“ и „Златокоска и трите мечки“, за да разкаже за една жена, която сама създава съдбата си. Неслучайно като идейна нишка преминава прочутата мисъл на Габриел Шанел:
„Създадох живота си, защото не ми харесваше този, който имах“
View this post on Instagram
Haute Couture като разказ, изработен на ръка
Истинската магия се случва в ателиетата на le19M, където шивачи, бродировачи и майстори на т.нар. flou превръщат идеите в произведения на изкуството.
Още първият костюм впечатлява с гюпюр и прозрачни пластове от копринен муселин, напомнящи магическото бобено стъбло. Детайлите носят усещане за приказност: копчета, които сякаш се превръщат от патенца в лебеди, миниатюрна чанта във формата на спящо мече и ръчно рисувани подплати, предназначени не за чуждите погледи, а като тайна връзка между майстора и жената, която ще носи дрехата.
View this post on Instagram
Красотата е и отвътре
За Матийо Блази историята не се крие единствено във външния вид на дрехата. Истинската ѝ стойност е в нейния „вътрешен свят“ – всички онези невидими жестове, часове труд и занаятчийско съвършенство, които остават скрити за публиката. Именно това отличава висшата мода… да, съвършенството не е само това, което се вижда.
Колекцията продължава изследванията на дизайнера върху текстурите и обемите. Разнищени туидове, флорални гюпюри, фино плисирани муселини и богати пайетени бродерии изграждат силуети, които изглеждат едновременно ефирни и архитектурни.
Цветовата палитра съчетава бордо, златно и черно с нежни пудрени тонове, ментово зелено и наситено червено.
Подиумът в Grand Palais, преобразен в приказна гора с тропически растения и увивни цветя, допълва усещането за свят, в който реалността и фантазията се срещат.
View this post on Instagram
View this post on Instagram
Нов прочит на емблемите на Chanel
Емблематичните кодове на Chanel присъстват навсякъде, но са интерпретирани с лекота. Веригите и характерните джобове са допълнени с жетони, талисмани и декоративни висулки, които изглеждат като съкровища, останали от някоя забравена приказка.
Силуетите съчетават прецизната архитектура на класическия костюм с мекотата на свободно падащите материи. Косите линии, новите пропорции и естественото движение на дрехата връщат вниманието към женското тяло не като обект на възхищение, а като пространство, за което haute couture е създадена.
View this post on Instagram
Мода, която живее с жената
Самият Матийо Блази определя философията на колекцията с думите:
„Haute Couture на Chanel не е просто приказка. В същността си тя е създадена за жените, за техния реален живот и ежедневните им приключения.“
Именно в това се крие силата на тази колекция. Вместо да избяга в света на фантазията, тя използва приказките като средство да покаже, че истинската магия се ражда от човешките ръце, от безупречния занаят и от дрехи, които не просто впечатляват, а живеят заедно с жената.
View this post on Instagram
View this post on Instagram
Снимки: Instagram