Chanel се завърна в Сеул за първото си повторно представяне на Métiers d’Art колекция в града след 2019 година, превръщайки новия Centre Pompidou Hanwha Seoul в сцена, където мода, кино, изкуство и съвременна корейска култура се срещнаха в един изключително елегантен диалог.
Събитието, което се проведе малко преди официалното откриване на музея на 4 юни, отбеляза азиатския дебют на колекцията на Матийо Блази – първоначално представена в нюйоркската Bowery subway station миналия октомври. Но далеч от кинематографичната енергия на Ню Йорк, в Сеул колекцията придоби различен характер. Сред минималистичните пространства на музея и произведенията на Пабло Пикасо и други големи артисти, леките туидове, свободните наслоявания и играта между текстури и принтове изглеждаха по-интимни, по-ефирни и много по-близо до реалното движение на тялото.
Сред гостите на вечерта бяха Джени, G-Dragon, Тилда Суинтън, Марион Котияр, както и редица фигури от света на киното, музиката и модата. Именно Тилда Суинтън, която присъства и на нюйоркската премиера, отбеляза колко различно колекцията звучи в Сеул.
„Тук дрехите изпъкват още по-силно. Виждаш начина, по който се движат, лекотата на туидовете, свободата в силуетите. Това е усещане за движение и независимост, което вероятно много напомня на начина, по който жените са се чувствали в дрехите на самата Габриел Шанел“, сподели актрисата след ревюто.
View this post on Instagram
За Chanel изборът на Сеул е напълно естествен. Бруно Павловски, президент на Chanel Fashion, определи града като едно от най-влиятелните културни пространства в света днес.
„Тук се случват толкова много важни неща — кино, музика, визуална култура. Сеул е невероятно вдъхновяващ за модата и за Chanel“, коментира той.
Модната къща продължава да задълбочава връзката си с Южна Корея не само чрез ревюта, но и чрез нови пространства и инициативи, сред които бутика Chanel Shinsegae Heritage в Сеул и новото Atelier пространство, посветено на реставрация и грижа за изделията на марката.
View this post on Instagram
Колекцията Métiers d’Art 2026 остана вярна на емблематичните кодове на Chanel: bouclé туидове, камелии и пластове перли, но Матийо Блази ги интерпретира по по-непринуден и съвременен начин. Силуетите бяха по-леки, по-свободни и с почти неочаквана игра между класика и ексцентричност.
Сред най-обсъжданите визии бяха моделите, вдъхновени от костюмите, създадени от Коко Шанел за холивудския филм “Tonight or Never” от 1931 година. Именно една от тези интерпретации в наситено синьо бе избрана от G-Dragon за вечерта в Сеул.
„За мен музиката и модата никога не са били отделни светове. Креативността и стилът са просто различни думи за едно и също нещо“, каза артистът, който е едно от най-разпознаваемите лица на Chanel през последното десетилетие.
View this post on Instagram
Кинематографичното усещане на колекцията бе подчертано и от Марион Котияр, която посещава Южна Корея за първи път.
„Обожавам всичко, дори онези визии, които самата аз не бих носила. Защото всяка една разказва история. Има нещо много филмово в начина, по който тези жени се движат“, сподели актрисата.
Именно разказването на истории сякаш стои в основата на цялата колекция. Дори в най-драматичните си моменти Métiers d’Art не губи усещането за носимост и лекота. Туидовете се движат свободно по тялото, перлите изглеждат непринудено, а историческите препратки са пречупени през една модерна и много човешка елегантност.
„Много е важно да продължим да ценим това, което човешките ръце могат да създадат“, каза Тилда Суинтън… изречение, което сякаш най-точно описва философията на Métiers d’Art.
View this post on Instagram
А след финала на ревюто Chanel пренесе енергията на вечерта в бъдещето с афтърпарти в Dongdaemun Design Plaza, където Джени от Blackpink и Peggy Gou превърнаха нощта в истински празник на модата, музиката и съвременната корейска култура.
Сеул не беше просто домакин на Chanel тази вечер. Градът се превърна в част от историята на къщата.
View this post on Instagram
Снимки: Instagram
